隨著年度藝術盛事巴塞爾藝術展（Art Basel）重返香江，香港中環海濱即將迎來一場顛覆視聽的視覺饗宴。澳洲著名超寫實藝術家 CJ Hendry 將於 2026 年 3 月 19 日在友邦活力公園（AIA Vitality Park）舉行其亞洲首演——「花市」（Flower Market）大型裝置藝術展。這場為期四天的展覽，不僅對當代藝術的公眾參與度提出探問，更象徵著這座城市在文化自信上的深度演進。
這位現居紐約的 37 歲藝術家，其職業生涯從 Instagram 起步，憑藉著驚人的原子筆繪畫技巧在全球範圍內累積了龐大的追蹤群體。Hendry 的作品遊走於平面藝術、體驗式零售與大型裝置之間，核心魅力在於那種令人迷失的感知張力：觀者需要極近距離觀察，才能確認那肉眼所見如印刷般精確的影像，竟然是出自指尖的細緻描繪。是次展覽將這種張力轉化為三維空間，預計將吸引大量藝術愛好者與公眾參與。
展覽將以通透的溫室形式矗立於海濱，場內容納逾 15 萬朵由毛絨材質製成的各類花卉，設計涵蓋 26 款不同品種。其中最受注目的是兩件專為香港而設的委約作品：分別是為慶祝恒基兆業地產成立 50 週年而作的「恒基花」，其靈感源自扎哈·哈迪德建築師事務所設計的中環地標 The Henderson；以及代表香港精神的「洋紫荊」。後者將象徵公民身份的符號轉譯為柔軟的毛絨媒介，這番致敬在香港文化身份持續演變的當下，賦予了作品更深層的社會意涵。
公共藝術與企業贊助的平衡
相較於巴塞爾藝術展高度商業化、入場所費不貲的氛圍，「花市」採取了完全免費的方式向公眾開放，每位登記訪客更可將一朵小巧的毛絨花帶回家。這種「贈品」機制不僅是藝術家對參與性的承諾，也打破了藝術市場長期以來由精英階層主導的排他感。
儘管如此，如此規模的公共裝置需要龐大的資金支撐。由恒基兆業地產作為主要贊助商的參與，再次引起了關於當代藝術經濟邏輯的討論。正如文藝復興時期的美第奇家族，企業贊助在這次案例中扮演了推手角色，將企業慶典轉化為一場全民共享的文化事件。這種高度透明的跨界合作，展示了商業力量如何支持公共觀感的重塑，而 Hendry 過往作品的完整度，亦預示了這將是一場兼具美感與深度，而非單純品牌宣傳的作品。
香港藝術月的多元景觀
「花市」的選址與時機精妙，與其他衛星藝博會和機構展覽同步進行，卻以最平易近人的姿態迎接大眾。當全球目光聚焦於香港的創意活力時，這場位於維多利亞港旁的裝置藝術，恰恰提醒了世界：最經久的文化力量，往往源於那些不需要採訪證就能親身體驗的藝術時刻。
展覽建議有意參加的民眾預先於官方網站進行免費登記。由於預計公眾反響熱烈，尤其是週末場次的名額將迅速爆滿，強烈建議及早行動。
展覽資訊摘要：
- 日期： 2026年3月19日至22日
- 地點： 中環海濱活動空間友邦活力公園
- 費用： 免費入場（需網上預約）
- 活動福利： 已登記訪客可獲贈特定毛絨花卉，額外購買每朵定價港幣38元。